Шурале. История создания балета «Шурале» восходит к 3. ХХ века. В то время в  СССР начали реализовывать новую национальную политику. Каждый из счастливых и свободных народов Советского Союза должен был тогда во всем объеме иметь свою национальную культуру, скроенную по московской мерке. В обязательный набор входила классическая музыка, опера и балет.

В республики отправились специальные комиссии – отбирать таланты, для которых в  московских и ленинградских учебных заведениях были организованы национальные студии. К концу 3. 0- х годов их выпускники поехали на места создавать новые труппы. А ставить спектакли туда были отправлены столичные балетмейстеры: и Ф.

Танец, несущий действенное содержание, тем самым приобретает Сценарий (либретто) балета обычно дает краткое словесное. Гусева, « Шурале » Ф. Яруллина и «Спартак» А. Хачатуряна в постановке Л.

Написана в 1907 году по мотивам татарского фольклора. Скачать Программу Для Взлома Золотых Монет В Аватарии Бесплатно.

1. Краткое содержание. Действие первое. Дремучий лес. Из своего логова вылезает Шурале. Просыпаются все лесные духи, подвластные ему.
2. КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ. Действие первое В дремучем лесу в дупле старого дерева живет злобный владыка леса Шурале.

Лопухов, и К. Голейзовский, и В. Чабукиани, и А. И Леонид Якобсон. Все эти хореографы были воспитанниками классической школы Императорского балета, прошедшими через искушения и эксперименты 2. Однако 2. 0- е годы им пришлось забыть: в  СССР полным ходом создавалось иное искусство, новый большой балет, отнюдь не императорский, но вполне имперский.

И классический язык был в  нем генеральным, как линия партии. Якобсон тоже работал тогда в  этом господствующем стиле – и все- таки от других отличался. Он был тайный фокинец, и вовсе не конструктивизм 2.

Его захватывало другое: раскрепощение танца, яркая декоративность, экспрессия свободного движения, неожиданное и ошеломляющее правдоподобие внутри условности и – конечно! Как и Фокин, он был обращен прежде всего к зримым образам (и лишь во вторую очередь – к музыкальным структурам), как и Фокин, ценил музеи и черпал в  них вдохновение. А еще он был тайным натуралистом – в  том плане, что умел перекладывать в  танец то, что зорко подсмотрено им в  природе и в  жизни. Торжество империи, кроме всего прочего, воплощалось в  декадах искусств советских народов в  Москве. На этих торжественных смотрах- отчетах должны были быть представлены новые, «национальные по форме и социалистические по содержанию» произведения, сочиненные, по возможности, представителями этих самых народов. В 1. 93. 4 году было принято постановление о создании театра оперы и балета и в  Казани. Сразу же в  Московской консерватории начала работу татарская оперная студия, куда вошли и студенты- композиторы, и среди них – двадцатилетний Фарид Яруллин, будущий автор «Шурале».

Когда они вернулись на родину в  1. Татарский государственный оперный театр был открыт. Главным балетмейстером там стал прошедший московскую стажировку Гай Тагиров, заведующим литературной частью – поэт Муса Джалиль. Надо понимать, каким энтузиазмом, какой гордостью наполняло новых деятелей новой национальной культуры создание этого театра и первых его спектаклей!

То, что для нас сейчас выглядит очередной кампанией, очередным витком сталинской пропаганды, для них было ликованием сбывающихся надежд и залогом становления и возвышения нации. Еще в  Москве Ф. Яруллин начал сочинять на темы сказок и стихов Габдуллы Тукая (1. Пушкина для русских. Шурале, леший татарского фольклора и персонаж тукаевской поэмы- сказки, и стал центром либретто, сочиненного для Яруллина молодым литератором Ахметом Файзи. Вскоре балет «Шурале» был включен в  репертуарный план нового театра – тем более, что декада татарского искусства уже была запланирована: на август 1. Как только эти сроки были определены, в  Казань прислали ленинградцев: главным балетмейстером декады был назначен Петр Гусев, постановщиком первого национального балета – Леонид Якобсон. Явившись в  Казань, Якобсон, темпераментный и непримиримый, прежде всего обрушился на либретто.

Обращение к татарской теме давало ему возможность фокинского осмысления экзотической и древней культуры; именно это, а не инсценировка конкретных сказок, было его задачей – Якобсон мыслил категориями более крупными. И он властно перекроил то, что было придумано Ахметом Файзи. Отбросив побочные линии, он выделил и заострил главную, драматизировал конфликт, укрупнил образы героев, а заглавного, который у Тукая был существом глуповатым, наделил грозными демоническими чертами. Для Яруллина эти переделки означали новый виток работы: он должен был быстро переработать написанное и дописать немало новых кусков.

Сохранились рассказы, как для этого его запирали в  номере главной казанской гостиницы «Совет», откуда он сбегал, спускаясь по водосточной трубе! Наконец, к июню клавир был полностью готов – но то был июнь 1.

Дальше судьбы молодых деятелей татарской культуры, занимавшихся постановкой «Шурале», будут связаны уже не с балетом. Композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в  октябре 1.

Завлит Муса Джалиль в  1. Что же касается балета, то он все- таки был подготовлен к постановке и показан в  марте 1. Яруллинский клавир был оркестрован московским композитором Ф. Витачеком, а танцы поставил Л. Жуков, тоже москвич, вместе с Г. Однако у «Шурале» была другая, более широкая судьба, и связана она уже не с казанским театром, а с именем Л. Возможность завершить начатую работу Якобсон получил в  1.

Шурале» решено было поставить в  Ленинграде. Для театра имени Кирова (бывший и нынешний Мариинский) создается новая редакция балета: либретто окончательно переделано, а клавир заново оркестрован (В. Власовым и В. Музыка теперь довольно далеко уходит от авторского замысла, зато к замыслу хореографа гораздо ближе: бытовая обыденность уступает место героико- романтическому началу, татарский фольклор предстает обобщенным и поэтизированным. В результате в  ленинградской постановке балет взамен трогательной народной простоты обрел монументальность, а взамен местного значения – столичный масштаб и масштаб художественный. И новое название – «Али- Батыр», по русифицированному имени героя. Однако татарскому балету прежнее название вскоре вернули: на этом настояли Файзи и вдова Яруллина. Перспективный План На Лето В Первой Младшей Группе.

Итак, «Шурале» превратился в  развернутый «большой балет», отвечающий духу времени и социальному заказу. Между тем было в  нем нечто такое, что отличало его от других такого рода произведений – и дело здесь не в  специфике материала, а в  особенностях хореографического мышления Якобсона. Главное качество якобсоновского видения – острота, главное качество якобсоновской танцевальной материи – насыщенная внутренняя энергия, неиссякаемый внутренний напор и напряженный нерв. По темпераменту своему Якобсон – неистовый, «дикий», – в  том смысле, в  каком называли себя «дикими» французские художники- фовисты. И одновременно он чрезвычайно артистичен и чрезвычайно изыскан, утончен. Только он может с такой ошеломляющей конкретностью трактовать классические па, не впадая при этом в  иллюстративность.

Только он может так поэтизировать фольклорный обряд, не становясь при этом этнографом- бытописателем. Только он может так ярко раскрыть характеры, не нарушая при этом сплошной танцевальной ткани. Только он, наконец, может быть так причудливо и так убедительно анималистичен. Его Шурале – узкое, длинное скользкое животное; его девушки- птицы – не метафора, как в  «Лебедином», но настоящие, маленькие и быстрые птички, с трепещущими крылышками – при этом пластическая тема рук, как мы убеждаемся в  следующем акте, взята из фольклорного танца. Добавим еще и то, что в  «Шурале» уже угадывается форма хореографической миниатюры, в  которой позднее талант Якобсона воплотится с наибольшей полнотой: танцы кумушек (позднее Якобсон поставит отдельный номер с таким названием), свата и свахи, да и самого Шурале столь полновесны, столь емки, столь исчерпывающи, что вполне могут быть самодостаточными. Через год после ленинградской премьеры балет Якобсона получил государственную премию, через пять лет был перенесен в  Большой театр.

В других городах и в  постановке других хореографов балет ставился в  5. Якобсона. Инна Скляревская.